NA INGLATERRA, TAL QUAL OS INGLESES - PARTE I

PARTE I - ONDE CONVIVEM LIBERDADES INDIVIDUAIS E RELIGIÕES

Mapa do Metrô de Londres

Ninguém conhece um país senão após anos de lá viver, dominar-lhe a língua, poder ler seus jornais e entender notícias da TV, e, claro, compreender lugares e coisas. Há que se conhecer um país por sua origem, seus antecedentes, suas mesclas raciais, costumes, alimentação, valores estéticos, culturais, leis, religiões, enfim, a cultura em forma mais ampla possível. A curto prazo, quem conhece bem o idioma deve passar sem guias ou grupos de turnês, por menor que seja tempo de viagem: é preciso sentir-se um a mais na multidão das ruas e avenidas. Pegar ônibus, metrô, andar a pé – costume sadio em todas as grandes cidades do mundo -, fazer compras, conversar, criar amizades e ver ao vivo, em cores e odores qual a fatia com que contribui para a nossa enorme sociedade ocidental.  

Há aparentes contradições, na verdade grandes contrastes, particularidades dos países que visitamos. E se falamos da Inglaterra, que visitamos neste artigo, trata-se de mais de quinze séculos, sem contar todo um passado que remonta ao período paleológico superior e várias civilizações, entre elas a conquista alemã. Quando, logo ali no parágrafo anterior, referi-me à ‘nossa sociedade ocidental’ quis dizer o ‘nosso mundo americano e europeu’ (nas Américas, os livros das escolas se esquecem propositalmente de nossas verdadeiras e longínquas origens indígenas). Voltando às ‘contradições’, devem-se à visão belicista: nações em permanentes conflitos, radicalismos e fanatismos decorrentes da sede pelo poder, de fundamentalismos religiosos e disputas raciais arraigados lado a lado sob profundos vincos históricos.

Em Londres a convivência é inegavelmente sociável e pode começar na sua própria vizinhança: na esquina da ‘townhouse’ onde estou, nessa breve temporada, fica o Central Mosgue (foto acima), mesquita muçulmana paquistanesa, com direito a vestes e burcas. A poucos metros, na estação de metrô Willesden Green, há uma comunidade judaica ortodoxa – homens de chapéu preto usam suas ‘tranças de Sansão’ sobre as costeletas: querem ‘repovoar o mundo’ aumentando-lhe a participação judaica. É comum vê-los todos enfurnados em seus livros sagrados, cristãos lado a lado com judeus e muçulmanos, a bordo, cada um, de sua Bíblia, ou Torá ou Alcorão.

E essa confluência pode acontecer até mesmo em frente a uma Igreja Anglicana do porte da linda Westminster Abbey (foto ao lado),  construção cristã de 1245, às ordens do rei Henry III. É uma cidade de imigrantes, acrescida de um contingente enorme de negros e todos os que contribuem para seu progresso – às avessas do maior mal dos povos radicais e fanáticos, apegados à ira, à inveja, à cobiça e ao orgulho, ditos pecados capitais. A xenofobia (do grego ‘Ksénos’, estranho, e ‘fóbos’, medo) é a amante manteúda dos radicalismos, supostamente em nome da segurança de nações a povoados que precisam manter seus dogmas de superioridade. É o medo de perder espaço, ver ameaçada a supremacia de suas propriedades pessoais, seu pequeno poder, resquícios de eras pré-históricas.

Para um brasileiro, pode parecer estranho um estado livre declaradamente religioso, que adota por lei a fé da Igreja Anglicana. Pela constituição do Império, a rainha é Chefe de Estado e de sua Igreja, uma ordem social em que as duas coisas se confundem e quase nunca são questionadas (como veremos em um próximo artigo). A monarquia não se imiscui em questões de outras religiões. Enquanto isso, ainda se discute se o Brasil é país constitucionalmente laico (aquele  “sob a proteção de Deus” do preâmbulo, é apenas a introdução, o discurso inicial (A Constituição em si começa no Título I). O preâmbulo fala em Deus (ver imagem acima), mas não do Deus de qualquer religião). Curioso: mesmo laico, o Brasil, cada vez mais, é vaca de muitas tetas para grandes conchavos políticos de bastidores e dos mais pérfidos acordos com ‘igrejas’ (em sua maior parte, seitas) com fictícios ideais de fé e fortemente seduzidas por chicanas partidárias, enriquecimento ilícito e corrupção.

 

("É tão difícil e perigoso tentar libertar um povo que quer permanecer servil, assim como o é escravizar um povo que quer permanecer livre")

 

Afinal, no Brasil de hoje quando se conquista o poder é preciso mantê-lo mesmo que loteado no executivo e legislativo, descomprometido com quaisquer fundamentos de ordem ideológica ou fé religiosa que, iludindo fieis, ajudam-lhe a carrear votos. (Nicolò Machiavelli explicou com sua máxima sabedoria sobre a necessidade de manutenção do poder pelo Príncipe sobre um povo sobre o qual impôs seu domínio).

(Pub e barzinho do século 17 às margens do rio Tâmisa)

 

A Inglaterra é equivocadamente tida como um país extremamente conservador, pecha que vamos refutando por aqui aos poucos. Ela é uma monarquia democrática e permissiva a um limite do sociável, por outro lado com limites permeáveis da liberdade individual em vida comunitária (falarei sobre mais esse ‘contraste’ político em um próximo artigo). Em Londres, como em qualquer cidade turística por excelência, pessoas sentam-se nas mesas de pequenos bares nas calçadas tomando cerveja no centro, bairros ou nos aprazíveis entornos do rio Tâmisa. (Nos EUA, um dos países com maior contingente de alcoólatras nas ruas, tomar chopp ao ar livre é ilegal, há que ser sempre às escondidas, prova de que não adianta nada).

 

Piccadilly Circus

 

 No coração do centro londrino, jovens de todas as gerações e origens sentam-se ao redor do lindo Piccadilly Circus, ouvindo músicos de rua sem sequer se distraírem com casais de diversas opções pessoais que passeiam de mãos dadas. Um país religioso é extremamente conservador e reacionário por causa de uma fé ‘oficial’? A Inglaterra de Londres prova que absolutamente não.  (O assunto Inglaterra segue no artigo do próximo número)

NEYMAR E A FILARMÔNICA DE BERLIM

Toda criança um dia sonhou ser jogador de futebol. Eu também, mas desde o colégio percebi que não havia talento em meus pés, e ao desistir nasceu mais um torcedor do glorioso Botafogo. Por dois anos fui ao Maracanã com meu primo Paulinho nos dias de nosso time, campeão invicto de quatro taças (Guanabara e Carioca - o tempo me concede justas concessões à inexatidão da memória).

Mestre Mané

No campinho da General Severiano, batíamos uma bolinha para esperar a saída do treino dos jogadores, verdadeira ‘seleção brasileira’. Simples, batiam papo ou bolinhas conosco, era a glória! E no passado teve “a alegria do povo”, o maior driblador de todos os tempos, o botafoguense Garrincha. Um gênio que, quando ia visitar sua cidadezinha natal (Pau Grande, interior do Rio), batia bola no velho campo de várzea e depois tomava sua cerveja com os amigos que nunca largou. Vi uma dezena de vezes o documentário “Garrincha, Alegria do Povo”, de Joaquim Pedro de Andrade, uma declaração de amor ao herói maior, o ‘anjo de pernas tortas’.

A "vitória de Pirro" do período Médici

Assisti a quase todos os jogos do Brasil nas Copas desde 1970, ano do fabuloso tricampeonato brasileiro, troféu nas mãos do ditador Gen. Garrastazu Médici, na esteira de seus ‘pra frente, Brasil’ e afins, cobertura para seus atos insidiosos (‘a ferro e fogo, em carne viva’). Hoje não há mais simplicidade e a humildade em nossos jogadores, apenas exibicionistas milionários, donos do kit fama – corrente de ouro, carro importado  loira na cama. Ou quem se ache ‘sentado à direita de Deus Pai’, a ‘julgar os vivos e os mortos’, afogado na soberba e na obsessão de um reinado de página virada.

Desenho a lápis de Howard Dubois (claro, eu não chegava aos pés disso)

Meu tio Augusto Maciel era um excelente desenhista. Eu lia seus livros de arte, observava os traços cirúrgicos que ele dominava, a ponta de lápis fino a esboçar contornos e sombras. Minha mãe me deu papel, crayons, carvão, e passei a retratar cavalos, meus modelos favoritos. Desculpem-me, mas já que disse ‘traços cirúrgicos’, aproveito o corte para a medicina (mas retorno ao desenho mais adiante).

Também gostava dos livros de meu tio médico Marcelo Campos Christo (aquele de química, H₂S0₄, NaCl₂ , mais pela beleza plástica do que por qualquer sentido que fizessem). E tanto lhe enchi a paciência que, aos 12 ou 13 anos, um dia ele me levou para assistir a uma cirurgia. Fascinante: corpo e cabeça do paciente separados por um pano branco na vertical, e eu, ‘auxiliar mirim’, de pé sobre um banco alto a pulsar uma bolsa de borracha, auxiliar de respiração durante o procedimento, a admirar de soslaio a enorme máquina coração-pulmão.

Separador cirúrgico

Vem o bisturi elétrico, e um ruído agudo seguiu o fio de faca quente na manteiga, as camadas de pele se abrindo. Introduziram o separador cirúrgico para afastar as costelas para serragem, rumo ao coração e a caminho da válvula mitral. Foi quando eu, meio tonto, regurgitei na máscara. Meu tio grita pelo amor de Deus, carrega esse menino para fora, se ele cai nessa mesa eu vou preso! Naquele dia desisti da medicina. Depois, alternando minha vida com a música, o vestibular me levou ao desenho industrial. Gestalt, Bauhaus, Milão, e muitas dúvidas ainda. O curso de design tranquei depois de um ano, e fiquei direto na música, na Fefierj, começo de logo caminho.

Volto à coisa do talento, retornando ao futebol: outro dia surgiu um talentosíssimo garoto, quase adolescente, uma grande esperança que atende pelo nome de Neymar. De origem pobre, da Santos das praias, cais e estivadores, desde cedo tornou-se a estrela que ilumina os passos de seus colegas em campo. Brincalhão, mas sério em jogo, o garoto mestiço de olhos claros que lançou moda com seus mutantes cortes de cabelo trouxe um jeito pessoal de jogar, tanto quanto as rígidas regras do chamado ‘futebol moderno’ permitem.

 

  

 

Acidente?

Agora, posso comentar aqui o que não foi azar nem acidente. Revisitei dezenas de fotos e filmagens, e vi a face do colombiano Zuñiga sob vários ângulos, os olhos cravados na nuca do nosso menino como um abutre a abater sua presa (perdoem-me a rude comparação). O golpe fraturou a 3ª vértebra de Neymar, tirando-o da Copa. A saída de campo foi muito triste, não foi como antigamente, maca e médicos de branco. Foi mórbida, aquela maca de retirar corpos soterrados ou vítimas de chacinas, um cortejo de maus presságios. Mas passado o primeiro susto, Neymar está muito bem, logo volta a jogar futebol como nunca. Rico? Muito, hoje não é mais o tempo do Manga e do Garrincha, assim como não é o do Cauby e da Emilinha. Jogadores e cantores tiveram seus salários e cachês catapultados ao longo dos anos. Dinheiro não fez de Neymar maior ou melhor, seu salário é a paga do mercado por sua habilidade e pontaria com os pés.

Noah Bendix-Balgley, 29, novo spalla da Filarmônica de Berlim

Em música (e retomo o assunto, agora para finalizar), quando o maestro não demonstra segurança à frente de sua orquestra o grupo se ‘desconcerta’ (com ‘c’ mesmo), mas o spalla, o violino solista, quando exímio líder, usa seus movimentos para conduzir o grupo diante de um regente inseguro - e até na ausência dele. A seleção brasileira ficou desfalcada de seu spalla, e mostrou-se claudicante sob um técnico desorientado e nervoso, instigando nos atletas sua insegurança. Nossa seleção, um céu de estrelas pinçadas pelo mundo, foi orquestra montada de última hora, para alguns concertos e ‘até logo mais’. Ao contrário, a esquadra alemã é montada com jogadores que formam um conjunto coeso de velhos companheiros. Assim também acontece com a Filarmônica de Berlim, que não reúne todos os melhores solistas do mundo, mas é seguramente o melhor conjunto porque seus músicos tocam impecavelmente juntos. Nosso spalla saiu do palco e o maestro inocula incerteza em seus artistas, que deverão sucumbir ante um time orgânico, compacto e preparado para vencer, tal qual a Filarmônica de Berlim.  (Texto para o jornal O Progresso, concluído às 15h46, antes do jogo).

 

NOVO FADO: A VOZ JOVEM DA VELHA MELANCOLIA PORTUGUESA



O bom e velho fado

Dia desses que passou entrevistou-me um periódico de Santos acerca do revival (‘renascimento’) do fado, do belo e velho fado português. O mote da matéria foi a linda voz da portuguesa Cuca Roseta, que lá se apresentou com sucesso imenso. Era a voz do ‘novo fado’, pois que o tenho cá comigo, charmoso sotaque lusitano se revela no canto e na poesia. Com ela, Carminho, Ana Moura, Raquel Tavares, a banda Deolinda e a bela voz de Antonio Zambujo (destaque entre as novas masculinas), soma-se uma geração que reacende nos corações lusitanos a chama da ‘terrinha’.

Carminho: a jovem beleza do velho fado

Carminho, fadista de lindíssima voz, é enamorada da tradição, aquilo que cá no Brasil chamaríamos ‘fado de raiz’, com seus melismas (espécies de arabescos melódicos virtuosísticos), riqueza das rimas e a rememorança do velho xale e do leque que abana o rosto sofrido das antigas fadistas. Zambujo, de voz suave e encorpada, dispensa os melismas (tais ornamentos) e se apaixona pela simplicidade sem românticos volteios e vibratos, oscilações que dão colorido à voz. (Veja e ouça abaixo Carminho, em “Meu Amor Marinheiro).

 



Os Argonautas

São caminhares diferentes para os mesmos destinos - aliás, literalmente o fado, palavra que vem de ‘fatu’, do latim ‘destino’, mesmo, ora pois. Eis quando dizemos ‘estamos fadados’ a alguma coisa, cremos que nosso destino está selado, diante do inevitável. Essa amargura, tão portuguesa, e tão lamentosa melancolia (mesmo se lhe canta em felicidade) faz difícil, ao ouvi-la, dissociar contemplação, belo, amor e tristeza. É o “navegar é preciso”, que Caetano pegou emprestado do poeta luso Fernando Pessoa, buscado no verso em outro escrevinho d’antanho, citando o general romano Pompeo, juntado aos seus versos de fado baiano:

“O barco! / meu coração não aguenta / tanta tormenta, alegria / meu coração não contenta / o dia, o marco, meu coração / o porto, não!... / Navegar é preciso, viver não é preciso...” Tormenta e alegria se confundem, e o barco do início somente se explica ao final: o porto, navegar. Nesses versos de “Os Argonautas”, Caetano lembra o Argo, a embarcação cujos tripulantes saem para conquistar o velo de ouro, preciosa lã doirada do carneiro alado Crisólogo, lá detrás na mitologia grega. A busca da preciosidade, a lã de ouro, tem o sabor do destino, já consagrado pelo grande poeta Camões (1524-1580), o das “armas e barões assinalados”, épico e aventureiro das glórias lusitanas. (Veja e ouça Caetano cantando “Os Argonautas”, ao vivo)

 

 

Maria Bethânia e Elizeth Cardoso em
Esta Noite se Improvisa

“Os Argonautas” coroa não apenas a criatividade de um fado brasileiro, mas também a veia poética de uma das maiores memórias da MPB de que tive notícia. Caê era imbatível em um programa de auditório de TV, daqueles que não se fazem mais, “Esta Noite se Improvisa” (com apresentação de Blota Jr.). Ao menor sinal da campainha da contagem de tempo ele socava o botão para responder primeiro, seguramente muitas vezes sem ter ainda pensado na resposta. Pois marcava seus pontos.  



Lundu, em ilustração antiga

O mundo dá voltas (e a música voltas lhe dá), e desses volteios surgiu o fado. Mourisco? Nunca!!! Cito meu ‘Dicionário de Termos e Expressões da Música’ (SP: Ed. 34): o maior responsável pelo surgimento do fado foi o lundu, música e dança nossa que zarpou à Europa e bem lá se assentou, tanto foi que retornou ao Brasil como “Lundu de Marruá”, do francês Lundum du mon Roi (‘do meu rei’), ‘chula’ na essência: “Ai, rum rum / vence fandangos e gigas / a chulice do lundun”, como bem citou Caldas Barbosa (1739-1800), tido como quem cavou na origem a lusa modinha (Tinhorão, José Ramos. ‘Peq. História da Música Popular’. SP: Círculo do Livro).



Sigismund Von Neukomm

A estreita relação do Brasil Colônia com a matriz portuguesa trouxe contribuições inestimáveis à arquitetura, à escultura e toda a música colonial (dita barroca, mas neoclássica, ora pois) das Minas Gerais, de São Paulo e outras cercanias.  Foi D. João VI, amante das artes, quem abriu os portais do Brasil para Sigismund Neukomm (1778-1858) - austríaco que estudou com Joseph Haydn, de altos coturnos -, que orientou Francisco Manuel da Silva, autor do Hino à Abdicação (1831), de 1889, renomeado Hino Nacional Brasileiro após controvérsias de Deodoro da Fonseca. O Hino é permeado do sabor italiano, como querem tantos, mas desvela a influência austríaca nas terminações femininas de frases, qual fosse um clássico vienense.

Azulejo esgrifatado: Marrocos

Pois tantas trocas luso-brasileiras foram além: daqui saiu a modinha brotada em Portugal! Houve uma reciprocidade cultural que o advento da República, talvez no afã de sepultar a memória lusitana de sua ex-colônia além-mar, passou um apagador no faceiro passado, um belo prejuízo! Tal qual foi com o fado, que, verdade sim, vestiu o lundu de melismas, arabescos (de árabe!) mouriscos, porém mantendo as características tonais e nunca o modelo mouro, totalmente construído em formato modal. (Na música tonal, há um centro, um acorde de atração e repouso, enquanto na modal há uma espécie de escala constante que não se ‘resolve’, apenas flutua entre um número restrito de sons. São coisas totalmente diferentes. Veja e ouça abaixo música mourisca da Andaluzia).

 

 


Amália Rodrigues, divina

Amália Rodrigues (1920-1999) foi a grande dama do fado, a que o gênero ao mundo, a par da nossa Carmen Miranda (curiosamente nascida em Portugal) levando a Holywood nosso samba e marchinhas. Falecida Amália há 15 anos, alguns aqui de cá em santa ignorância pensam que com ela foi ao sepulcro o fado, para o além. Nunca. Brotou um novo fado que não sufocou seu nascedouro, respeitando suas bem-amadas origens (cá no Brasil, seria o ‘fado de raiz”), tal como Tom Jobim não matou o samba nem Piazzolla calou o tango.

Salve o novo fado, pois que é boa música portuguesa, com certeza, ó pá!!!

(Veja e ouça abaixo o fado moderno de António Zambujo: Algo Estranho Acontece)

 

COPA DO MUNDO, DUPLA JURISDIÇÃO E EMBARGOS INFRINGENTES

'Caça à Raposa', óleo de Charles Bentley

Turfe é palavra que teve sua origem na Inglaterra, de onde surgiu também outro esporte bretão, o futebol. Hoje, usa-se horse racing (corrida de cavalos), e coloquialmente o turf. O esporte surgiu em meados do século 17, com os cavaleiros da nobreza saindo em montarias com suas trompas de caça (hunting horns) a tiracolo  e cães, rumo à viagem de aventura. Aqueles cavalos, no passado, eram ‘confiscados’ em batalhas, como os puro-sangues árabes, cujos exemplares da linhagem inglesa hoje chegam a valer fábulas de dinheiro.

Turfe: moda para todos os gostos

Não entendo de turfe, apenas o óbvio: o objetivo é ver o animal em que você aposta chegar em primeiro, em placê (segundo lugar) ou em combinações. Minha única experiência em turfe foi há longos anos: um primo levou-me ao Jockey Club do Rio de Janeiro, na Gávea, onde há uma bela pista, plateia onde as grã-finas desfilam seus lindos chapéus, luvas, vestidos de grife, joias e binóculos. Em uma rodada fiz um placê, que me levou a continuar apostando até perder tudo – como, aliás, acontece em qualquer jogo a dinheiro.

Treinador e Jockey (foto Jockey Club de SP)

O criador de animais desse esporte tem de ser milionário, haja vista o tratamento de beleza de socialite para o cavalo, veterinário, vitaminas, aluguel de haras, treinos diários, salários e bônus para jóqueis bem escolhidos, que não devem pesar muito além de 50 quilos. O turfe chegou ao Brasil em meados do século 19, mas sua tradição ainda tem aquele molho inglês, tempero cujo gosto transparece nas competições.

Vencendo 'por um nariz' em fotografia do turfe

Não consegui precisar quando foi que, para evitar confusões, alguém inventou um sistema que amarrava uma cordinha ao disparador de uma câmera fotográfica (a antiga ‘lambe-lambe’), bem na linha de chegada, cuja travessia consagrava o animal vencedor. Ao romper a cordinha, o disparador era acionado e uma foto registrada. Havendo dúvida, a chapa era revelada – e, com ela, o vencedor da disputa. Daí o dito ‘venceu por um nariz’, ou seja, o campeão chegou poucos centímetros à frente do segundo colocado.  

Pierluigi Collina, um dos maiores árbitros

Voltando a outro assunto, em ‘contratema’ musical, há alguns anos reflito sobre aquele outro esporte bretão, o futebol, jogo em que transbordam dúvidas sobre a honestidade do árbitro, dos bandeirinhas, e frequentemente enseja vaias, gritarias e ofensas (extensivas até às mães dos profissionais). Claro que, em um esporte de apaixonados, um certo teatrinho faz parte, como o ‘deixar-se cair’ após um esbarrão, fingir um pênalti ‘sem querer, querendo’ e outras artimanhas. E, claro, se foi jogador do meu time, foi bola na mão, e não mão na bola! (E, claro, o contrário se aconteceu com jogador do outro lado). Falta do meu time? Não senhor, pois o outro ‘levou vantagem!' São todas expressões que, na boca de milhões de torcedores-técnicos, apontam deslizes dos árbitros e insinuam até propinas e outras práticas nada castiças.

O polêmico pênalti

Na mesma panela, joga-se FIFA, cartolas, bandeirinhas e até países interessados nessa ou naquela vitória ou derrota. No jogo de estreia Brasil x Croácia, nesta Copa de 2014, houve um pênalti que dividiu juiz, bandeirinha e estádio. “O juiz viu, eu vi”, disse o técnico Felipão, levantando sua toga imaginária de magistrado.

Pacheco, o polêmico defensor de Genoíno

Muitos questionam a ausência de dupla jurisdição, reivindicada a torto e a direito no caso ‘mensalão’, fora recursos e embargos de diversas naturezas, como os infringentes, tudo de que o exército de advogados dos réus, no STF, usou e abusou como água benta. Mas espere! O apito do árbitro do futebol é uma decisão ‘monocrática’ (de um só juiz), e pela lógica não seria passível de recurso? Parece que sim, mas não é. Pois lavre-se o PRIC ! (“Publique-se, Registre-se, Intime-se e Cumpra-se”). O inacessível recurso à vontade absoluta do árbitro joga toda a responsabilidade e mesmo o resultado de um jogo ou campeonato nas mãos de um só, e as ilações sobre erros ou suspeitas de suborno viram preocupação de técnicos e autoridades, sem falar nos aperitivos dos “técnicos” de botequins.

Linha virtual por computador na Copa de Melbourne

Um artifício simples como a velha câmera fotográfica das corridas de cavalos, hoje devidamente substituída por meios eletrônicos, filmes, congelamentos de imagem e medições computadorizadas, praticamente zerou quaisquer dúvidas. Mais uma vez de volta o futebol, e a dupla jurisdição, muito questionada pelos doutos defensores dos réus do STF, com a bola já correndo em campo, desculpe, o rito já correndo em plenário, transbordando em incontáveis petições, agravos, recursos, embargos e sustentações orais.  

Perdão, mas preciso voltar ao futebol sem o risco de cair mais uma vez na área jurídica, se me for possível. E se cada partida fosse filmada com várias câmeras, e, uma vez impetrado recurso por uma das partes, fosse suspenso o jogo para uma segunda instância com três árbitros superiores, que decidiriam sobre o dubio, a dúvida? (Não deu para evitar a intrusão de leigo na matéria da magistratura, mais uma vez). O filme, o retrato, a foto, nesse tribunal instantâneo, ajudariam a julgar o recurso em pouquíssimos minutos, duela a quien duela, como disse um certo ex-presidente. (Drummond escreveu: “Itabira é apenas um retrato na parede, mas como dói”).

Claro, leitor, as decisões dessa segunda corte deveriam ser tomadas por voto unânime (‘V. U.’, no jargão forense, como no acórdão da ilustração acima). Mas, e se não houver unanimidade? E se acontecer, na decisão, um voto destoante? Caberia ser interposto, então, um embargo infringente, pois que a maioria se deu por um voto apenas?  

O vocabulário do football e suas regras são tão antigas quanto o esporte: penalty, goal, corner, foul, kick, score, todas palavras já abrasileiradas do velho inglês.

Novas regras teriam de ser aceitas por todos os países da FIFA, enfiando a hegemonia inglesa ‘goela abaixo’ para que essa nova ‘constituição’ já não comece, ela própria, como na brigalhada da discussão sobre as regras de uma simples pelada de meia na várzea: uma Babel generalizada. Venceriam as normas do prolixo direito greco-romano ou a concisão do anglo-saxônico, em minoria na FIFA?

 

Corte Romana

QUEM TEM MEDO DE BIMBO AZEVEDO?

Candido Portinari: autorretrato, 1957

Inúmeras cidades pequenas, vilas ou vilarejos, guardam para si alguns ícones, marcas únicas que lhe dão identidade própria. Uma  coisa de coração, quase um símbolo a se agregar aos seus brasões e bandeiras. Itabira tem Drummond, e Heiligenstadt é uma pequena cidade alemã onde Beethoven escreveu seu testamento, talvez o mais importante da história; se Brodowski (SP) teve Portinari, Gruut Zundert (Países Baixos) trouxe Van Gogh; Málaga, na Andaluzia, nos deu Picasso, Hertogenbosch (Holanda) Bosch; em Diamantina nasceu JK, e na pequena Brookline (MA, EUA) John Kennedy, São José do Rio Pardo deixou Euclides da Cunha, e Lübeck (Alemanha) o também escritor Thomas Mann, e daí por diante. Locais pequenos em tamanho cujos grandes homens, nascidos ou adotados, viveram de modo diferente e criaram um elo entre sua terra e a cultura universal.

Paulo Setúbal, intelectual e galã tatuiano

Tatuí teve Paulo Setúbal (1893-1937), escritor e poeta de múltiplos talentos, e músicos que fizeram sua história, como Nacif Farah e Del Fiol, e hoje, sob luzes, o Bimbo. Foram eles (e antes deles, alemães e suecos trazidos pela Real Fundição Ipanema) que começaram a pavimentar em Tatuí o caminho para o erguimento da Capital de Música, título somente em 2007 oficializado por lei.

Eulico Mascarenhas

Aqui foi semeado o campo onde, em 1951, de direito, e em 1954, de fato, o Conservatório foi oficializado, brotando com toda pompa e circunstância, ainda jovem aos 60 anos de idade, comemorados este ano. (Na foto ao lado, Eulico Mascarenhas, antigo redator do Teatro Municipal de São Paulo, primeiro diretor do Conservatório de Tatuí).

 

Praça da Matriz, 1911.

Ao falar desses personagens, fala-se também de certo apego, em tom de emoção. Por isso, mais do que números e fatos, que deixo aos que preferem escrever a história (e a quem peço licença neste pequeno espaço), abro mão de um certo rigor acadêmico para dar lugar ao que tanto ouço falar deste grande tatuiano, a quem endereço este título: Octávio, aliás, Bimbo Azevedo (1888-1971), operário da música, artesão que se envolvia de corpo e alma, sem esperar ser retribuído em ouro pelo talento e obstinação em tudo que fazia. Era o escultor de violinos, do carapinar as varetas dos arcos com tal paixão que só os que viram parecem saber. A luteria era o passatempo do tocar, e vice-versa. Engajava-se com devoção ao talento de sua vida, a música - e tudo o mais que a envolve. Tocava, fazia serestas em sua casa na Rua Coronel Aureliano de Camargo, esquina da Praça da Matriz, promovia saraus em que todos, amadores no sentido mais sublime da palavra – aqueles que amam sua arte! - se congraçavam.

Antonio Stradivari

Bimbo também compunha, arranjava e tudo o que tinha direito como cidadão musical de raro talento: com um ‘pé vermeio’, como se diz no interior, e o outro no mundo. (Cabe aqui lembrar uma bela crônica – ‘O Stradivarius de Tatuí’ - do dia 8 de junho, na pena de um ótimo contador de causos do jornal O Progresso, Fran Campos, em que ele, testemunha ocular, conta que, vizinho de parede que era do mestre Bimbo, ‘fazia arte’ (coisa de menino curioso e curió), subia em um caixote para espiar o ‘seo’ Bimbo serrando madeira para uma de suas artes, a de construir instrumentos. Ali mesmo, onde Bimbo maquinava suas músicas e seus violinos, surgiu semana passada, no dia 7 de junho, a ‘Casa do Bimbo’, morada imortal do ilustre músico, no mesmo local onde ele morou em vida. Participou do evento o Coral da Cidade Prof. José dos Santos, sob a direção da maestrina do Conservatório Cibele Sabione.

Erik Heimann: autor

Uma publicação organizada pelo nosso assessor Erik Heimann Pais dedica espaço, entre diversas músicas, para a emblemática valsa “Dirce”, um poema de amor embalado por uma melodia suave, comovente: “Era um anjo / era um anjo a mulher que eu amei / um altar lhe dei...”, coisa capaz de, naqueles tempos, arrancar suspiros das moçoilas e fazerem casais se entreolharem, enamorando-se. De todas as criações do Bimbo, prefiro as mais envolventes, como “Vestido Vermelho” e “Nostalgia”, além, claro, da “Dirce”, uma pérola à parte, e a linda valsa "Regina" dedicada à então menina e grande talento (jovem, já tocava na Igreja da Matriz!), nossa professora Regina Orsi.  

O Rio Danúbio, em foto trabalhada

A valsa vienense vem do Ländler, dança alpina da Áustria do século 19. Alastrou-se pelo mundo, deixando à história o célebre Johann Strauss (1825-1899), autor de mais de 150 delas, entre tantas “O Danúbio Azul” e “O Morcego”. Quem já levou a filha a sua festa de debutantes sabe – convém lições básicas de dança antes! – que essas valsas são levadas em andamento movido, compasso ternário (conta-se: UM, dois, três), com um giro de corpo a cada grupo de três tempos.

Valsa-Choro, de Villa-Lobos

No Brasil, por influência da Corte e dos austríacos, o gênero adaptou-se popularizada de maneira especial: valsa-choro, valsa de dois passos (influência da mazurca), valseado, valsa puladinha e outros. Ah, há a valsa-seresta, quase sempre doce e romântica, que parece ter seduzido mestre Bimbo, no lenço um leve perfume caipira de guarânia, da que “navega pelas águas do rio Paraguai”. É uma mistura genuinamente brasileira!

O ator Rogério Vianna, representando Bimbo
no palco do Conservatório de Tatuí

No dia 11 de agosto, segunda-feira (aniversário de Tatuí), o Conservatório homenageia Bimbo, artista bem estudado em São Paulo e que teve a melhor ‘escola’ daqueles tempos: ao vivo de rádios como a Record, que também nos trouxe Villani-Côrtes e Chiquinho de Moraes. A homenagem acontecerá no Teatro Procópio Ferreira, às 20h30, com a Camerata Corelli, sob a batuta do maestro Giovani Briguente, e o Coral da Cidade, regido pela maestrina e professora Cibele Sabione. No repertório, “Dirce”, uma declaração de amor que vale a pena ouvir e ouvir e ouvir de novo, mais outras três peças. Bimbo, o mundo da música não tem medo de lhe agradecer! (Peguei emprestado o “Quem tem medo de Virginia Wolf?” de Edward Albee – 1962 -, sem ligação com este artigo, só para fazer do título a rima e o pretexto).

BIMBO AZEVEDO

 

 

 

 

AS FORÇAS DE PAZ NA ONU E O PAÍS DO FUTEBOL

Reunião para a criação das Forças de Paz da ONU

As Forças Internacionais de Paz (Peacekeepers) foram criadas pela ONU para atender países ou regiões vítimas de conflitos e grandes tragédias. A entidade tem assistido nações desde a Guerra Fria, passando por Nasser, no Egito, além de Moçambique, Timor Leste e Haiti, cuja missão está há dez anos sob a liderança brasileira. Foi após o bloqueio de Nasser a um porto israelense, no Canal do Suez, escorado pelo bloco árabe e a União Soviética, que o Brasil se associou às Forças, em 1957, ajudando desabrigados, desvalidos e feridos. Em 1988, o Comitê Nobel concede às Forças de Paz da ONU a Medalha da Paz, pelos serviços prestados. Em 2001,  as FIP recebem outro Nobel, dividido com o Secretário Geral da ONU Kofi Annan.

Embarque de batalhão do Rio Grande do Sul (FIP) para o Suez

O Batalhão Suez, composto por militares do Brasil, Canadá, Colômbia, Dinamarca, Suécia e outros, atuou primeiramente nos conflitos do Oriente Médio e na Faixa de Gaza. Desde 2004, o Brasil se agregou, com 1.200 homens, às Forças de Paz no Haiti, sendo o maior contingente militar brasileiro já enviado ao exterior desde a Segunda Grande Guerra. Desde o desembarque em um dos países mais flagelados do planeta assumimos a liderança da Força, destacando-nos não apenas pela atuação de proteção e salvamento quanto pelo tratamento humanitário. O Haiti foi massacrado por conflitos armados e, em 2010, por um terremoto de gigantescas proporções que praticamente devastou a nação e deixou um saldo de mais de 300 mil mortos.

Resgate de feridos pelo terremoto de 2010

Uma descontrolada epidemia de cólera, ao lado de tentativas infrutíferas de eleição de novo Parlamento pelo Haiti, coincidem com a intenção da ONU de retirar seu pessoal do país caribenho em 2016. Já passaram pelo Haiti, nesses 10 anos, 30 mil soldados brasileiros, com um saldo de 22 mortos, a grande maioria ironicamente vítima do terremoto, e não de batalha. O Brasil gastou, nesses dez anos, R$ 2,1 bilhões, tendo sido reembolsados pela ONU 35% desse valor um débito de pouco mais de R$ 1,5 bi, ou seja, algo como R$ 150 milhões ao ano, em dez anos.

Haitianos amontoados no Acre

Inúmeros os méritos da missão de paz dos nossos valorosos ‘boinas azuis’, e, em respeito a eles, cabe analisar comparativamente alguns números, objeto de matérias e opiniões recentes na imprensa, que questionam os ‘dividendos políticos’ (sic) desses gastos (como um hipotético assento no Conselho de Segurança da ONU). Esqueçamos nossa contribuição enorme de irmãos para com o Haiti, país, aliás, de onde têm imigrado para o Brasil milhares de refugiados por trilhas de fome e sujeira, humilhação e roubos, legião cuja 'adoção' agora é objeto de disputa política entre a capital de São Paulo e o Acre - estado cuja fronteira serve de ‘porteira de imigração’ ilegal, pois é passagem dos ‘coiotes’, traficantes de pessoas que nos despejam cidadãos haitianos como se fossem vítimas do holocausto.

Universidade de São Paulo

Sobre a aparentemente supérflua cifra de R$ 1,5 bi pagos em dez anos para o Brasil sustentar a missão, vale compará-la a alguns outros gastos, sem negar a esses outros maior ou menor importância. Esse é o caso dos 5 bi de orçamento recebidos pela USP apenas em 2013 - e isso em apenas em âmbito exclusivo estadual. Comparando, o gasto nacional com o Haiti chega a parecer razoavelmente conservador (reiterando que essa comparação é numérica, e não entra no mérito da importância monumental da universidade).

Por outro lado, se trouxermos à tona tão somente o   investimento oficial divulgado para a Copa 2014 no Brasil, vamos entender que, com óbvios dividendos de natureza eleitoral, abriremos a Copa com um número de estádios bastante inflado para a necessidade real. Com isso, chegamos a assombrosos 28 bilhões, com ‘aditivos contratuais’ de 1,5 bi sobre os R$ 26,5 bi inicialmente previstos (fonte: Ministério dos Esportes) - aquele plus contratual, tão comum no chamado ‘regime diferenciado’! (Para quem não sabe, este é o nome elegante para a ‘flexibilização’ da lei das licitações, que possibilitou um acréscimo de 1,5 bi ao custo previsto para a Copa deste ano. Um extra que equivale ao mesmo valor dos dez anos da ação humanitária brasileira no Haiti).

Saneamento (sic) em Cuiabá, próximo ao Estádio

O discurso oficial que diz “a Copa não é para o mundo, é para o Brasil”, é, claro, um slogan de efeito estudado não apenas como desculpa para o atraso de 50% das obras, mas também esforço para convencer o pobre torcedor platônico, que não vai participar da festa, de que tudo valeu a pena, que a modernidade das construções e a suntuosidade lhe são servidos como cota do ‘biscoito fino’. Como no carnaval, uma extravagância que contrasta com o dia a dia pobre em saúde, educação, saneamento, asfaltamento, transportes e segurança. Às favas ‘o que será, que será’ do pós-Copa, e a manutenção e uso de toda a infraestrutura criada após o último apito da final.

Medalha Cinquentenária: orgulho

O Brasil sustenta sua Força de Paz, soldados bem formados e preparados para o amparo às populações atingidas. É parte integrante da FIP-ONU, com seus valorosos membros que arriscam suas vidas pela paz e pelo fim dos conflitos, orgulhosos de suas ‘boinas azuis’ (green barrets) da ONU. Não houve imensa contrapartida financeira à importação de profissionais de outros países, nem perdões de dívidas enormes ou doações e empréstimos quase a fundo perdido do BNDES. É hora de compararmos o custo da valorosa missão brasileira aos da corrupção endêmica que sangra os cofres públicos em valores múltiplas vezes maiores, em proveito pessoal e de interesses escusos. Homenageado pela ABFIP-ONU com a medalha cinquentenária em 2013, sua maior distinção, senti-me na obrigação de comentar o que tenho lido e externar minha modesta opinião, em defesa da honrosa participação da FIP-ONU brasileira não apenas no Haiti, mas em todo e qualquer conflito ou tragédia, missão de paz que é paradigma de desprendimento,solidariedade e excelência.